VADEMECUM POETICO

RAMIRO PADILLA GUERRERO: ISOPEYAS: Poemas de sus Poetas y Cultores

2012-02-09T11:23:00.000-08:00

Recientemente la Editorial BUBOK ha publicado “ISOPEYAS: Poemas de sus Poetas Cultores”, antología poética que recoge no sólo las isopeyas escritas por su creador, el escritor colombiano Ramiro Padilla Guerrero, sino también por los poetas que incursionaron en ellas.

Son ellos Amalia Lateano, Carlos Alberto Gallardo, Darío Chávez, David, Denn, Enrique Dintrans Alarcón, Erik Joel Napan Carbajal, Esther de Santander, Gabriela Portal, Gladiadora, Jesús Gutiérrez Sánchez, Jop Piobb, Lila Manrique, Luis Estoico, Luis Román García, Manuel González, Mariluz Reyes Fernández, Nelson Guerra, Pilar Carmona (Elimar), Susana Padilla y Verónica.

En su prólogo Nelson Guerra, escritor y poeta uruguayo creador del guaroj y la corola, dice:

“Me ha parecido muy buena la creación de la isopeya. Felicito a su autor, no solo por la creación en sí misma, también por la habilidad y el intenso lirismo con que la construye.

Con sumo agrado, a través de creaciones como la isopeya, he descubierto que me he integrado inconscientemente a un movimiento que se dirige lúcidamente hacia la creación de un nuevo formalismo, y eso me tiene maravillado.

El apoyo invaluable que presta internet, nos permite comunicarnos y alentarnos en esa búsqueda, que aún no es vanguardia, pero no tengo dudas que lo será cuando le sea llegado el momento."

Por su parte, Isidro Iturat Hernández, filólogo, escritor y poeta español, creador del indriso, expresa:

“Felicitaciones a Ramiro Padilla Guerrero por la iniciativa de la Isopeya y para desearle muchos éxitos con su cultivo. Me parece una forma que presenta un estupendo abanico de posibilidades expresivas.”

EL PENTAENDECA

2012-01-27T06:53:00.000-08:00

Estructura poética propuesta el 25 de septiembre de 2011 por el poeta mexicano Felipe de Jesús Legorreta Levy (a) Lacandoni en el foro “Experimentación Poética con Métrica y Rima” del Portal Literario Mundo Poesía.

Consta de versos pentadecasílabos (7+8) y endecasílabos con acento axial en 6ª posición, aunque también pueden llevar acentuadas la 4ª y 8ª sílabas.

La distribución de sus rimas puede ser alterna (serventesios) o abrazada, pudiendo comenzar el poema bien con un pentadecasílabo o bien con un endecasílabo.

Esquemáticamente, las estrofas pueden presentarse alternadamente (15–11–15–11, al que seguirá 15–11–15–11, por ejemplo) o bien abrazadamente: 15–11–15–11, al que seguirá 11–15–11–15, etc.

Ahora, para el caso de escribirse sonetos, los versos iniciales de los tercetos tendrán la misma medida, es decir que si comienza el primero con pentaendeca, el segundo terceto también comenzará con pentaendeca, y lo mismo si se iniciara con endecasílabo.

NO ME LLAMEN POETA

(Pentaendeca en serventesios)

No me llamen poeta si en mi corazón deploro…

no tener el calor del mediodía,

ni el flagelo que rasga el horizonte de oro

que exhala luz de nota en melodía.

La constante oración de los riachuelos,

que en cascadas se estrellan moldeando basta sierra,

Ni el ritmo del cometa de chicuelos

que en ondulante rito se va ágil de la tierra.

Envidio de las gárgolas la risa que contra viento

son el dulce silbar del campanario,

que recibe el tañer de campanas del convento,

llamando feligreses al rosario.

No canto natural cual la enramada

cuando el viento la mece empujando dulce brisa,

qué le acompaña el ave ahí parada

con presto gorjear revolando a la cornisa.

Adolezco de ser embriagante como un beso

o el dolor que se hunde en el abismo,

no brota mi llorar en un fúnebre deceso,

ni sé reír con gracia o con cinismo.

No me llamen poeta... ¡Os lo imploro!

Que adolezco de mucho si en mi lánguida sapiencia

no he podido besar el gran tesoro,

que da luz al poeta… inspirando su conciencia.

CLIMATERIO

Soneto pentaendeca

(comienzo con endecasílabos)

Sentir que nunca sabe lo que tiene

cual amargo letargo que desasosiega tanto

y se siente infeliz sin saber cuanto

que muchas veces triste ella ignora cómo viene.

Latir de mujer… frágil corazón que se entretiene,

en dar sus tenues notas de quebranto,

a veces son espasmos con dolores y con llanto

o el lánguido gemir que no conviene,

es el amanecer por la mañana

con existencia henchida floreciendo de optimismo,

de pronto languidece y se desgana…

se cae de repente en un abismo…

¿Pero cómo después… se levanta tan lozana

sin saber qué le pasa a su organismo?

RESPUESTA A UN MAESTRO

(Pentaendeca abrazado)

Intento magistral me descuelga un gran poeta

describiendo al pianista en su piscina

con un buen refrigerio y con sabia disciplina

ha encendido el “crisol” de la receta.

Maestro como ves no es de profeta,

el buen endecasílabo que se lleva a la cocina

le pones sal al "hepta" y se refina

añadiendo las cifras de octosílabo a la dieta

y muy juntos darán una estrofa muy coqueta,

que así tan abrazada me fascina

a cualquiera dará alegría repentina,

si hace un "pentaendeca" como meta.

SUSPIRANDO POR LA INFANCIA

Soneto pentaendeca

(comienzo con pentadecasílabo)

Imaginar cual niño que feliz mortal pudiera

cuando la edad fugaz está pasada,

la infancia que gozamos no nos ha dejado nada,

solo recuerdos del ayer que fuera.

Se alejó el sueño de infantil pradera,

donde jugueteamos con gran fibra derramada,

hoy se ve lejos... lejos y anhelada

hoy que viejos llegamos hasta esta la edad tercera.

Recordar los juguetes que tanto nos complacieron

nos hace soslayar una sonrisa,

cuantos recuerdos llegan que volaron tan aprisa

y cuantos más que nunca en la vida florecieron,

salpica el alma con dolor la brisa

si nos llama la voz de los tiempos que se fueron…

EL VERSOGRIFO

2012-01-19T05:35:00.000-08:00

Inspirándose en el logogrifo, José Rafael Hernández Fereira ha creado esta forma poética que posee cierto carácter lúdico ya que de los versos que conforman un poema o estrofa debe extraerse una palabra que los sintetice y esté acorde con ellos.

Con respecto a los versos, no existe conteo silábico y su rima es optativa.

Como las palabras que se extraigan necesitan conectores, éstos deberán ser colocados por quien los resuelva, quedando aclarado que el resultado puede ser diferente puesto que está sujeto a la interpretación que cada uno pueda darle a cada verso.

Así, se suma al trabajo de la versificación también el del ingenio.

Los años han plateado mis cabellos → Viejo

y del color de las hojas mi alma tengo, → Verde

ahora soy una isla perdida del desierto. → Solo o Solitario

El Versogrifo es: Viejo verde solitario, pero si se le agrega un conector sería → El viejo verde solitario.

Le levanto mi brazo

a quien siempre está a mi lado

aunque la distancia ha separado.

El Versogrifo es: Saludo al amigo lejano.

Navego por los aires

las estrellas me acompañan.

Estoy tratando de saber dónde andas

para regalarte lo que mi corazón siente

Vesogrifo: Vuelo nocturno buscando amor.

LA RIMA JOTABÉ

2012-01-11T09:31:00.000-08:00

Dice Juan Benito Rodríguez Manzanares:

La Rima Jotabé es una nueva estructura con la que poder componer poemas estróficos de manera clásica, con una arquitectura nueva, sólida y prestablecida, con la que deseo aportar mi granito de arena a la gran playa de las composiciones clásicas, y con ello, si fuere posible, enaltecer aún más la poesía, pues todo en la vida ha evolucionado intentando superarse, excepto la composición clásica poética.

Su nombre

Su nombre viene dado por la unión escrita de las dos iniciales del creador de la rima, J B (Juan Benito), dando como nombre, Rima Jotabé.

Siendo este trámite el mismo que utilizó Vicente Espinel cuando estableció la manera de componer las décimas, poniendo su nombre a esta composición, Espinelas. O igual que a las coplas de pie quebrado se las conoce como Manriqueñas, al haber utilizado Jorge Manrique este tipo de composición en su obra, Coplas, siendo reconocido mundialmente por ello.

Definición de la rima Jotabé

La Rima Jotabé, o simplemente los poemas Jotabés, son poemas estróficos compuestos por 11 versos endecasílabos que utilizan rima consonante, divididos en cuatro estrofas.

La estructura de la Rima Jotabé

La estructura de los poemas estróficos Jotabés es la siguiente.

A; A / B; B; B; B / C; C / A; B; C;

Descripción de la rima Jotabé

Los poemas estróficos Jotabés, están compuestos por cuatro estrofas. A saber.

La primera estrofa es un pareado.

La segunda estrofa un cuerpo monorrimo de cuatro versos, al igual que se realiza en la composición de la Cuaderna Vía o Tetrástrofo monorrimo en verso alejandrino o como se realiza en los zéjeles en arte menor.

La tercera estrofa es un segundo pareado.

La cuarta estrofa es un Terzo. Pero, ¿qué es un terzo?

Un terzo es un terceto, pero que no rima como lo hacen los tercetos convencionales. El terzo rima de la siguiente manera. El primer verso del terceto rima con el primer pareado, el segundo verso del terceto rima con el cuerpo monorrimo central, y el tercer verso rima con el segundo pareado, haciendo este terzo de unión o concatenación entre el final del poema y el principio y centro del mismo.

Esta estructura de los Jotabés y su Terzo final que une todo el poema en sí, es una total novedad en la poética mundial de todos los tiempos, pues nunca se ha realizado en el campo de las composiciones de poemas nada parecido, constituyendo todo un reto y un nuevo mundo de posibilidades para que los poetas puedan componer poesía con un aire fresco a la vez que clásico.

Composición de los poemas estróficos Jotabés

Los pilares de todo poema clásico son la métrica, la rima y el ritmo.

El ritmo normalmente siempre se ha asociado a la acentuación fonética, así la composición de los versos de los poemas estróficos Jotabé, siguen las mismas normas de acentuación fonética existentes para todos los versos endecasílabos, siendo como es conocido, la acentuación simétrica, la más musical y a la vez la más compleja de realizar. Esta acentuación fonética y todas las existentes, encajan a la perfección en la composición de los poemas Jotabés.

Mas, aún a pesar de ello y sabiendo de las bondades de las acentuaciones fonéticas en los versos endecasílabos, para los versos en los poemas estróficos Jotabés, dejo este extremo de la acentuación fonética en manos del alegre albedrío del poeta que realice los poemas, dado que al introducir encabalgamientos, paradas interversales o la propia manera de entender la poesía del rapsoda que los esté recitando o consumidor de poesía leyendo, la acentuación fonética es el primero de los tres pilares de la composición clásica de poemas que se pierde en aras de una recitación o lectura coherente del poema.

Pero de lo que no pueden carecer los versos de los poemas Jotabé, es de musicalidad, pues la musicalidad interna de los versos es realmente lo que le va dotar de ritmo y belleza al poema.

Así que uniría el ritmo, más que a la acentuación fonética, a la musicalidad interna de los versos en sí mismos y al resultado final de la composición poética una vez recitada o leída.

Aquí quisiera anotar, que los más grandes poetas de toda la historia, entre los que puedo citar al Marqués de Santillana, Amado Nervo, Francesco Petrarca, Fernando Pessoa, Luis de Gongora, Francisco de Quevedo, Manuel Machado, Rubén Dario, Antonio Machado, Gustavo Adolfo Bécquer y muchos otros grandes poetas, han sacrificado la acentuación fonética prestablecida en sus versos endecasílabos, en aras de una musicalidad interna en sus versos, que siempre han abanderado sus más bellos poemas.

Con respecto a la rima, otro de los pilares de la poesía clásica, los poemas Jotabés siempre han de ser de rima consonante, no siendo válidos los poemas Jotabés en rima asonante, y evidentemente, no pueden existir poemas Jotabés con rima estrampa (verso blanco y libre), pues perdería toda su estructura y el alma de los poemas Jotabés, pues el terzo no tendría razón de ser al no tener que rimar nada con nada, y el terzo es una parte fundamental en los poemas Jotabés.

En los poemas Jotabés, ninguna de las tres primeras estrofas pueden acabar utilizando la misma combinación de consonantes y vocales para efectuar la rima consonante, pues de este modo también se perdería el efecto del terzo.

También es recomendable, pues dota de más musicalidad al poema, que la vocal temática de la palabra que efectúa la rima, es decir, la vocal tónica de la palabra con que se efectúa la rima, sea diferente en las tres primeras estrofas, para que el efecto en el terzo final sea brillante y diferente.

Con respecto a la métrica, como ya he comentado, son versos de 11 sílabas métricas, siendo su conteo el establecido para todo tipo de versos.

Los poemas estróficos Jotabés, se rigen por completo por las normas establecidas de las acepciones poéticas y literarias, y todas las figuras poéticas y retóricas que puedan existir en el ámbito de la poética mundial para toda composición poética.

El estrambote

Como cualquier composición estrófica, los poemas Jotabés, admiten el uso del estrambote, de la manera prestablecida para ser utilizado en composiciones de once y ocho sílabas métricas, añadiéndose en modo y forma lo mismo que se haría con cualquier otra composición estrófica.

En las composiciones de versos endecasílabos, el primer verso del estrambote ha de tener siete sílabas y ha de coincidir en rima con el último verso del terzo, y los otros dos versos del estrambote, de once sílabas, han de conformar un pareado, que no debe coincidir en rima con ninguna de las estrofas de los poemas Jotabés.

En las composiciones de versos octosílabos, el primer verso del estrambote ha de tener cuatro sílabas y ha de coincidir en rima con el último verso del terzo, y los otros dos versos del estrambote, de ocho sílabas, han de conformar un pareado, que no debe coincidir en rima con ninguno de las estrofas de los poemas Jotabéms.

Otras modalidades del Jotabé

El Jotabeí

Un poema estrófico Jotabé, son once versos endecasílabos de rima consonante, pero si componemos un poema más extenso que esté, compuesto a su vez por once poemas Jotabés, nos encontramos con el Jotabeí, la cual es la llamada, Composición Redonda de los Jotabé, pues sería una sucesión de once Jotabés, con lo cual obtenemos un poema de 11 Jotabés, de 11 versos en cada uno de ellas y a su vez de 11 sílabas métricas cada verso.

Los poemas estróficos Jotabés pueden ir sumándose uno tras otro sin ningún tipo de problema ni número de ellos, siempre que se siga la manera de su composición, dando lugar a poemas más extensos, compuestos por dos, tres, cuatro… quince, dieciséis… o más Jotabés, pero tan sólo la composición realizada con 11 Jotabés, es la llamada Jotabeí.

El Jotabém

Es un poema Jotabé en arte menor.

Tomando el arte menor como versos de 8 sílabas y no menos, pues aunque se pueda llegar a componer un Jotabém tetra silábico y éste esté compuesto correctamente, los Jotabém puros, serán los compuestos por 8 sílabas métricas.

El Jotabeím

Al igual que los Jotabeí, seria la realización de unos poemas más extensos, compuestos por once poemas Jotabém.

Esta sería la, Composición Ovoide de Jotabé, pues estaría compuesta por una sucesión de 11 Jotabém de 11 versos cada uno y de 8 sílabas cada verso.

Todas las condiciones a tener en cuenta y observar en su realización, serían las mismas que para los Jotabeí.

Ejemplos de poemas con rima Jotabé

Mala mujer

Que no daría por volver a ver,

el carmín de esos tus labios, mujer.

Ese encarnado encendido que antaño,

era mi luz, mi cobijo y abrigaño,

y que hoy esconden furtivos el engaño,

que me fuerza a alejarme de ti hogaño.

Tras sentir que tu boca traicionera,

gravó a fuego en mi piel tu vil quimera.

La cual mi razón hizo enloquecer,

condenó a mi duende a vagar huraño,

y que mi vida a tus pies se rindiera.

La amada del viento

El suave viento rozaba su cara,

como un celoso amante que velara,

Esas pocas primaveras en flor,

de su tersa faz llena de candor,

que luciera la joven al calor,

que sólo puede ofrecer el amor.

Mientras el vagar de una traviesa hoja,

por el viento mecida se le antoja,

Alcanzar su rostro y sobre él se para,

provocándole un ligero picor,

que de su grácil semblante despoja.

De su mano un rápido movimiento,

libra su faz de todo sufrimiento,

Volviendo su lisura angelical,

a emanar paz libre de todo mal,

mientras airado el viento en el marjal,

brama inquieto su alarido infernal.

¡Nada en la faz de mi amada se pose!

¡Nada la profane, ni un solo roce!

Sea plácido y eterno este momento,

pues aún sin ningún contacto carnal,

nada impedirá que mi alma la goce.

Créditos

Los poemas Jotabé en cualquiera de sus modalidades, fueron definidos por primera vez el, 18 de junio de 2.009, siendo jueves a las 09:49 horas de la mañana, por su creador, el poeta y escritor Juan Benito Rodríguez Manzanares, en la ciudad de Valencia, España, para gloria de la poesía.

Noticia

En estos momentos, y hasta el día 20 de febrero que concluye el plazo, está abierto el, I Certamen Poético, Rima Jotabé, cuyas bases se encuentran en esta dirección: http://www.juan-benito.com/I_Certamen_Poetico_Rima_Jotabe.htm

Un profundo agradecimiento a Juan Benito Rodríguez Manzanares por la deferencia de enviar esta información sobre su forma poética creada.

PALABRAS INACENTUADAS, ÁTONAS O CLÍTICAS

2012-01-09T09:41:00.000-08:00

Al escribir un verso conteniendo acentos rítmicos esenciales es importante que dichos acentos no recaigan en palabras consideradas inacentuadas, átonas o clíticas, pues éstas carecen de sílaba tónica, por lo que se unen, a efectos de pronunciación, a la palabra tónica que las sigue o a la que las precede, formando con ella un grupo acentual.

Llamadas también o más propiamente de acentuación débil, por lo general cumplen funciones accesorias de relación sintáctica.

He aquí las principales:

(En los ejemplos que se dan se colocan entre paréntesis las sílabas acentuadas)

–ARTÍCULOS DETERMINANTES:

El, la, los, las, lo

Quisiera el cristal (2ª, 5ª) J. Guillén

La vasta montaña (2ª, 5ª) J. L. Borges

Trepan los gitanos (1ª, 5ª) Góngora

–PRONOMBRES PERSONALES:

Me, nos, te, os, lo, los, la, las, le, les, se

¿Qué me aprovecha el querer…? (1ª, 4ª, 7ª) J. del Encina

Nos daban sus olores (2ª, 6ª) J. C. Zenea

Todos se salieron (1ª, 5ª) Bécquer

La misma le pongo yo (2ª, 5ª, 7ª) F. Acuña de Figueroa

–PRONOMBRES POSESIVOS ANTEPUESTOS AL SUSTANTIVO (apocopados o no):

Mi, tu, su y sus plurales,

nuestro, vuestro y sus femeninos y plurales.

No lloréis, mis ojos tristes (1ª, 3ª, 5ª, 7ª) J. F. de Heredia

La sordidez es nuestro pan (4ª, 5ª, 8ª) G. Carnero

Vuestros lindos ojos, Ana (3ª, 5ª, 7ª) C. de Castillejo

–PRONOMBRES RELATIVOS (no interrogativos ni exclamativos):

Que, quien, quienes,

cuyo, cuya y sus plurales,

cual, cuales (cuando sean correlativos de tal o equivalgan a como).

Que caía cual en su propia frente (3ª, 8ª, 10ª) J. R. Jiménez

Quien le espera y quien le huye (3ª, 7ª) P. del Escosura

Cuyas gotas mirábamos temblar (3ª, 6ª, 10ª) Bécquer

Se hubiese de tocar / solo en tal cual función (2ª, 6ª + 1ª, 3ª, 6ª) Iriarte

–ADVERBIOS RELATIVOS (no interrogativos ni exclamativos):

Como, cuando, do, donde, adonde, cuan, tan,
cuanto, cuanta y sus plurales (cuando equivalgan a todo/a/s lo/la/s que, sean correlativos de tanto y tan o precedan a más, menos, mayor y menor).

Cuál es el cuello que como en cadena (1ª, 2ª, 4ª, 10ª) Garcilaso

Columnas do la tierra está fundada (2ª, 6ª, 8ª, 10ª) Luis de León

Donde vivo y donde muero (3ª, 7ª) Lope de Vega

Cuantas me pide la gana (4ª, 7ª) C. de Castillejo

Si cuanto más piadosos (4ª, 6ª) G. de Cetina

Todo queda tan misterioso (1ª, 3ª, 8ª) J. Guillén

–OTROS ADVERBIOS INACENTUADOS:

Casi (cuando preceda a siempre y nunca)

Más (cuando en sumas sustituya a y)

Medio (cuando equivalga a casi)

Menos (cuando en restas sustituya a y)

Medio cubierto estaba, / la fuerza y luz perdida (4ª, 6ª + 2ª, 4ª, 6ª)

P. Espinosa

Cuatro más dos (1ª, 4ª)

Cuatro menos dos (1ª, 4ª)

–PREPOSICIONES SIMPLES (excepto según):

A, ante, bajo, cabe, con, contra, de, desde, durante, en, entre, hacia, hasta, mediante, para, por, sin, so, sobre, tras, versus, vía.

Pro (añadido por algunos gramáticos).

Para el presente listado se ha tenido en cuenta el Manual de la Nueva Gramática de la Lengua Española, RAE (2010), donde se consigna además que según “… es la única preposición tónica del español” (29.2.2c).

Ante un sillón de respaldo (4ª, 7ª) Duque de Rivas

Cabe tu cauce manso (4ª, 6ª) López Benedito

(cabe = junto a, cerca de)

Sobre diamantes, bajo estrellas (4ª, 8ª) R. Darío

Tiene contra su fuerza suspendido (1ª, 6ª, 10ª) Herrera

Entre magnolias, entre telegramas (4ª, 10ª) Neruda

So el olivar (4ª) Tradicional

(so = bajo, debajo de)

–CONJUNCIONES:

Aun cuando, aunque, como que, como si, conque, cuando, en cuanto (que), luego, mas, mientras, ni, o (u), pero, porque, pues, pues que, puesto que, que, si, sino, supuesto que, y (e).

Que aunque las demás ninfas doloridas (5ª, 6ª, 10ª) Góngora

Como si toda la primavera (4ª, 9ª) A. Carvajal

Mas la madre no se asusta (3ª, 5ª, 7ª) F. Silva Valdés

Sin dejar recuerdo ni rastro ninguno (3ª, 5ª, 8ª, 11ª) Santos Chocano

Pues tu beldad me enajena (4ª, 7ª) J. J. de Mora

Muy verosímil es, / pues que la gravedad (1ª, 4ª, 6ª + 6ª) Iriarte

Sino a quien conmigo va (5ª, 7ª) Romancero

–TÉRMINOS INCLUYENTES Y EXCLUYENTES:

Aun (cuando equivalga a hasta), excepto, hasta, incluso, menos, salvo

Musa aun no sabrá heroica celebrallo (1ª, 5ª, 6ª, 10ª) Góngora

Y hasta me sobra esa línea (4ª, 5ª, 7ª) R. Alberti

Menos tu vientre (4ª) Miguel Hernández

–EL INDEFINIDO cada

Pierde acentuación en su calidad distributiva y ante el sustantivo vez y los pronombres cual y uno.

Por cada voto que perjura quiebras (4ª, 8ª, 10ª) Medrano

Cada vez que una mano se me ofrece (3ª, 4ª, 6ª, 10ª) A. Carvajal

–FÓRMULAS DE TRATAMIENTO UNIDOS A UN NOMBRE:

Don, doña, fray, frey, san, sor,
santo, santa y sus plurales.

Mora don Lope de Sosa (1ª, 4ª, 7ª) B. de Alcázar

–PRIMER ELEMENTO DE LOS COMPUESTOS:

1) Nombres de pila: José Luis, Juan Pablo, María Luisa, etc.

2) Numerales: tres mil, veintidós mil, etc.

3) Poblaciones (siempre y cuando no se interponga entre ambos términos una preposición o artículo):

Ciudad Real, Puerto Rico, etc.

4) Determinados sintagmas como los formados con los adverbios arriba y abajo:

Patas arriba, boca abajo, cuesta arriba, calle abajo, río arriba, monte abajo, panza arriba, etc.

Muchas de estas palabras inacentuadas se combinan entre sí en grupos o contracciones sin perder por ello su naturaleza prosódica:

Al, del, desde que, el que, en el, junto a, la que, mientras que, para con, para el, para que, por cuanto, por el, por entre, sin que, sino que, etc.

Por entre unas matas (3ª, 5ª) Iriarte

El que paga con lo que le falta (3ª, 9ª) C. Vallejo

Junto a las laderas de las montañas (5ª, 10ª) R. Darío

Mientras que por la ventana (7ª) F. Silva Valdés

PARA TENER EN CUENTA:

Voces normalmente inacentuadas se vuelven acentuadas en determinados contextos:

–Pues

Cuando se halla colocada entre dos pausas o formando oración interrogativa independiente:

Espera, pues, y escucha mis cuidados

¿Qué haces, pues?

¿Pues?

–Mientras

Se acentúa ante pausa equivaliendo a mientras tanto o entre tanto:

Al párroco, mientras, había dejado de interesarle

–Los relativos cual y cuales se vuelven tónicos cuando están determinados:

El cual, los cuales, la cual, las cuales

–Mediante

Posee acento de intensidad en la fórmula Dios mediante

–La conjunción y aparece con acento de intensidad en comienzo de oraciones interrogativas:

¿Y tu padre? = ¿dónde, cómo está tu padre?

NUEVAS CREACIONES DE JOP PIOBB

2011-12-27T12:42:00.000-08:00

LA DÉCIMA PERSANTO

Presentado el 21 de noviembre de 2011, es una décima consonante que se inicia con una redondilla a la que siguen tres pareados: abbaccddee

A mi amada

Quisiera verte amor mío,

sentada entre seda y oro

para decirte, tesoro,

que no me muero de frío

gracias a dulces cuidados

que me dejas con los vados

recorridos en verano

en camino de secano,

donde te besé aquel día

cuando llegó el mediodía.

Cuando llegó el mediodía

yo te besé todo el labio

con un beso que fue sabio

pues, supe que te quería,

tu suspirar lo respiro

y con eso me retiro,

pues no es digno caballero

el que abusa de severo,

cuando se ama de veras

¡porque eliges al que quieras!

Cuando te miré de noche,

estabas como una diosa,

te parecías a una rosa

como espina por reproche.

Por eso te amo con bríos

como la lluvia a los ríos,

como el florero a las flores

como letra a directores,

como aman los caballeros,

¡quienes siempre son sinceros!

ESTROFA PERSANTO

Presentado el 06 de diciembre de 2011, esta forma poética deriva de la estrofa de Tennyson, o sea nueve versos que riman aaaabcccb, sólo que los nominados como a y c son heptasílabos y los b pentasílabos.

Te dije que te quiero

como cuando un lucero

me dice en un bolero

tan duro cual acero

eres mi vida;

te busco en mi sueño,

te amo, soy sureño,

de hecho caraqueño

Luna querida.

Eres luz de mi cielo,

eres mi gran desvelo,

eres quien quita velo

de la luz conque rielo

mi corazón,

recuerdo tu camino,

del que regalo vino,

y tu amor ya convino

con gran razón.

RONDEAU PERSANTO

Presentado el 19 de diciembre de 2011, a diferencia del rondeau original sus versos son alejandrinos y el bordón tendrá hasta un máximo de ocho sílabas, conformándose con las primeras palabras de los versos primero, segundo y tercero.

Su fórmula es:

1ª estrofa: AABBA

2ª estrofa: AAB + bordón

3ª estrofa: AABBA + bordón

Te amaré como un verso, como una poesía.

Amo tu bella vida, eres mi melodía,

querida poetisa, del aroma suspiro,

tu canto de ilusiones, es para mí un respiro,

que disfruto con gozo, cual mi Cielo nacía.

Pecaré como pecan los osados de día,

con unos besos tiernos, con bella cortesía,

con criminal fiereza, mi calma la retiro,

¡te amo, querida!

Rogaré, Dios del Cielo, que nos des valentía,

que nos protejas siempre, con tu gran bonhomía,

callada va mi boca, recordando el papiro

en que escribí la nota, con cristal de zafiro,

para besarte toda con amor todavía,

¡te amo, querida!

EL PIKU

2011-12-27T10:58:00.000-08:00

Es una brevedad poética que combina el haiku con el número π (pi).

Mientras que el haiku es un terceto con la estructura silábica 5–7–5 (es decir, el primer verso tiene 5 sílabas; el segundo, 7, y el tercero, de nuevo 5), el piku, que también es un terceto, cuenta con una exigencia más: sus palabras deben tener un número de letras igual a la cifra decimal correspondiente de pi (3,141592653589…)

(5) Soy o seré. ………………… 3–1–4

(7) ¿O acaso solamente ………………….. 1–5–9

(5) la eterna trama? …………………. 2–6–5

EL FATRÁS RONDEL DOBLE

2011-12-22T07:15:00.000-08:00

Como recordarán, el FATRÁS RONDEL es una composición poética birrima presentada por el poeta Luis Estoico el 19 de mayo de 2011.

Estructuralmente se compone de un dístico más una oncena, siendo su esquema como sigue:

Dístico: a¹ b¹

Oncena: a¹ a b a a¹ b¹ b a b a¹ b¹

Los (¹) indican que ese verso se repite totalmente o con modificación.

EN ARTE MENOR:

¡Para decir que te quiero…!

Para decir que te quiero

me basta darte una flor.

Para decir que te quiero

no preciso ser trovero

ni cantarte con fervor

porque siéndote sincero

para decir que te quiero

me basta darte una flor.

Cuando es cabal el amor,

tan único y verdadero,

el menor gesto es mayor

que para decir te quiero

¡me basta darte una flor!

EN ARTE MAYOR (hasta 10 sílabas como máximo):

¡Bécquer me mira…!

Del salón en el ángulo oscuro

¡el retrato de Bécquer me mira!

Del salón en el ángulo oscuro

–del olvido y del polvo en seguro–

el genial andaluz portalira,

y cual cosa de extraño conjuro

del salón en el ángulo oscuro

¡el retrato de Bécquer me mira!

Ay, yo creo que a veces suspira

si recorren mis ojos el muro.

Ay, no sé si mi mente delira,

pero desde ese ángulo oscuro

¡el retrato de Bécquer me mira!

En el FATRÁS RONDEL DOBLE, presentado el 21 de diciembre de 2011, se agrega una segunda oncena.

Para ello se considera de manera tácita el dístico INVERTIDO (b¹a¹), y bajo esta consideración se escribirán sus versos.

En consecuencia, el esquema del fatrás rondel doble será:

a¹b¹ – a¹abaa¹b¹baba¹b¹ – b¹babb¹a¹abab¹a¹

Ahora bien, teniendo en cuenta que el fatrás rondel utiliza versos que no superan las diez sílabas e isométricos, pares o impares, para el FATRÁS RONDEL DOBLE se respetará la misma regla.

¡SIEMPRE TE QUERRÉ…!

Yo siempre te querré

con todo el corazón.

Yo siempre te querré

con verdadera fe

y profunda pasión

que oirás como canción:

¡yo siempre te querré

con todo el corazón!

Te embargue la emoción

de la cabeza al pie

si digo con tesón:

¡yo siempre te querré

con todo el corazón!

Con todo el corazón

será la devoción

con que te adoraré

pues siendo mi razón

con todo el corazón

¡yo siempre te querré!

De gozo te henchiré

que no habrás desazón

sabiendo muy bien que

con todo el corazón

¡yo siempre te querré!

LAS NUEVAS CREACIONES DE JOSÉ RAFAEL HERNÁNDEZ FEREIRA

2011-12-20T08:02:00.000-08:00

TAMRIPO

Es una variación del Ripo Tam en la que la estructura de los versos está conformada por dos estrofas, una de 4 versos (Ripo), con 8 palabras y otra de 3 (Tam), cuya métrica es 4,6,4. En cuanto a su disposición, ésta puede ser Ripo+Tam o Tam+Ripo.

Extrañándote

Los días

pasan sigilosos,

recordándote

deseando que estés.

En alegres

noches de diciembre

más te extraño.

NAPO

Es una forma poética breve que contiene seis versos cuya métrica es la siguiente: 2,7,1,8,2,8; puede ser rimada o no. Debe su nombre a que el número de sus versos forman la constante de Napier.

Vamos

Vamos

de la mano elevando

compartiendo nuestra alma

Vamos

transformándonos en uno.

Tienes

Tienes

el encanto y la magia

que

logra cambiar el adiós

por un

prometedor reencuentro.

Puedo

Puedo

tiernamente palparte

el viento que me acaricia

suave

en tardes de plenilunio.

GRAGEA

Es una composición creada que tiene como único tema mensajes alentadores, filosóficos, de enseñanza, etc., de diferentes tipos; su estructura es de 3 o 4 versos de 15 silabas. Puede tener rima o no.

Los líderes

Los líderes deben ser sordos ante los rumores,

estoicos ante quienes siempre sin razón denigran,

comprensivos hacia quienes dirige con pasión

y dar ejemplo y testimonio de lo que predican.

La vejez

La vejez es la gran acumulación de vividas

experiencias, que nos han legado conocimientos

para transformarnos infructuosamente en sabihondos.

Sabiduría

No se pierden los años cuando son alimentados

de experiencias y vivencias que vamos reciclando

y transformando en la esencia de la sabiduría.

SOLETRILLA

Es una mezcla de la soleá con la letrilla, conformada por versos octosílabos en estrofas de tres versos, donde uno de ellos se repite en cada estrofa. Puede tener rima asonante o consonante.

Para olvidarte

Para olvidarte me duermo

en los recuerdos fugaces

de momentos no vividos.

Fantaseo con memorias

que alejan las esperanzas

de momentos no vividos.

Me niego al amor salvaje

de momentos no vividos

que marcaron nuestras vidas.

ESCALERA

Líneas o versos cuya cantidad de palabras es ascendente, o sea la primera tiene 1, la segunda 2, y así sucesivamente, hasta quedar conformada la estrofa por 1,2,3,4,5,6 palabras, teniéndose en cuenta que éstas deben formar visualmente una escalera.

También puede escribirse una escalera invertida donde las palabras se dispongan de forma descendente: 6,5,4,3,2,1

Antes

Antes

todo era

sin el soplo

de tu amor, sólo

vida que fluía sin rumbo

ni ideas, hacia el cruel olvido.

Hijo

Hijo

el mundo

es un trozo

de vida para amar,

dar y recibir, legar paz,

y brindar la gracia de Dios.

Te recuerdo

Te recuerdo en la brisa mañanera

que trae perfume de flores,

aromas de ricos besos

que me llenaron

el corazón

triste.

AREPO

Tiene características lúdicas y es una especie de caligrama donde las letras forman un círculo. Toma su nombre del término arepa, llamado el pan de los venezolanos.

Se compone de 5 versos distribuidos de la siguiente manera:

El primero tiene 4 o 5 letras y se comienza seis espacios después del inicio,

El segundo tiene 11 o 12 letras incluyéndose los espacios en blanco entre ellas y se comienza un espacio después,

El tercero tiene 13 o 14 letras, incluyendo los espacios en blanco entre ellas

El cuarto y el quinto tienen la misma conformación que los versos 1º y 2º.

Cada 4 o 5 + 6 espacios

mirada tuya 11 o 12 + 1 espacio

tiene reflejos 13 o 14

de tu alma 11 o 12

bella 4 o 5

Tengo

sensaciones

que transportan

mis sentidos

libres

Amarte

es tenerte

sin poseerte

ni quitarte

libertad

VOLANTÍN

Es una forma visual en la cual el poema está escrito formando una figura de volantín, papagayo, cometa o papalote, dependiendo el nombre que se le da en cada país.

Tiene ciertas características lúdicas.

antes

el tiempo

pasaba lento

como esperando

que la magia del amor

emergiera encantándonos,

como regalándole alas al destino

para que lograra alcanzarnos.

Antes éramos náufragos

en mares de deseos,

marinos borrachos

del amor fugaz.

Entes

Amanece

en la ciudad,

en nuestras pieles

incendiadas de pasión,

que han muerto por segundos

al compás de caricias y besos,

de gemidos que explotan

electrocutando neuronas

y nos va impregnando

de la vil locura

del placer

hoy

soy sol

de la oscuridad

que marchita flores,

de la indolencia asesina

que es como una epidemia

maldita

soy

EL REDONDILLEJO

2011-12-19T08:06:00.000-08:00

Esta forma poética aparecida en el libro “La noche” (1989), de la poetisa, maestra, traductora y redactora de literatura para niños, la cubana Excilia Saldaña Molina (1946-1999), combina la redondilla y el ovillejo. En lugar de tres versos octosílabos, su creadora escribe tres redondillas, seguidas de pies quebrados y una redondilla final que aúna éstos tres en su último verso.

Redondillejo a Mariana

¿Cómo la tropa bisoña

decía a la heroica anciana

de la alta cabeza cana

y el corazón sin ponzoña?

– Doña.

Doña y señora –cubana

por la tierra y la altivez;

ni siquiera en el revés

por lloro cambió canana,

– Mariana.

Mariana, los manantiales

que de tus senos brotaron

a una estirpe alimentaron:

la estirpe de vendavales

– de la Grajales.

De la Grajales, cabales

hijos somos de su amor.

Mujer, madre, esposa, flor;

Doña Mariana Grajales.

EL JUJAN Y LA SCALETTA

2011-10-06T07:50:00.000-07:00

EL JUJAN

Es una composición poética creada por el poeta ecuatoriano Álex García Pizarro el 03 de septiembre de 2011.

Recibe el nombre de Jujan por llamarse así el pueblo natal del poeta, cerca de Guayaquil.

Escrito en versos octosílabos, acentuados en 3ª y 7ª sílabas, el poema se inicia con un verso único.

A continuación y con el agregado de un verso cada vez, se construyen estrofas progresivas hasta llegar a los cuatro versos.

A partir de esta última se desciende en imagen especular:
1-2-3-4-4-3-2-1

Esquema de sus rimas: a-bb-aca-cddc-cddc-aca-bb-a

Mi sueño

De esta forma te recreo:

Sobre un monte soberano

levantado por mi arcano.

Por zafiros yo te veo

siempre bella y majestuosa

como un mágico trofeo.

Presidiendo cada cosa;

va tu risa, van tus ojos,

tu vocablo, tus antojos

y tu entrega generosa.

Elevada a una diosa

por los íntimos alojos

desprovisto de cerrojos

pues el alma les rebosa.

En plegarias yo moldeo

diariamente fabulosa

magnitud de lo que creo:

De que Dios me dé temprano

los calores de tu mano…

¡Y en materia… mi deseo!

Sin medida

Sí, yo te amo si medida

sin volumen, sin niveles

sin escalas, ni carteles.

Sin un tiempo en que resida

los más bellos eslabones

por tristeza interrumpida.

Sí, yo te amo eternamente

sin inicio y creaciones.

Solo doy continuaciones

al divino remitente.

Sí, yo te amo locamente

sin retóricas razones

aunque bajen los telones

de mi dicha, ciegamente.

No conozco otra avenida

que no tenga intersecciones

u otra forma de salida.

Que no tenga desniveles

al pasar de los tropeles

¡de mi amor en desmedida!

LA SCALETTA

Presentada el 30 de septiembre de 2011, la Scaletta es una forma poética creada también por Álex García Pizarro.

Construida en versos octosílabos, con acentos en 3ª y 7ª sílabas, se desarrolla como el jujan, sólo que llega a una estrofa final de cinco versos.

Esquema rítmico: a-bb-aca-dccd-edeed

Tu vestido

La seda en corte perfecto

establece en su montaje

a tu talle un homenaje.

Compartido va indirecto

el mirar que te procura

mis rubores como efecto.

Y no escondo anonadado,

al compás de su estructura

encumbrar una abertura

sobre un cielo bien formado.

Fue sorpresa a mi latido

la sonrisa que has soltado,

ya que frágil de cumplido

contemplara en tu vestido

lo que en sumo Dios te ha dado.

LA MAREÍLLA

2011-09-30T11:57:00.000-07:00

Se trata de una forma poética propuesta por Marcos Andrés Minguell (a) Maramín, el 23 de septiembre de 2011 en el foro experimental del Portal MUNDO POESÍA.

La estructura de la mareílla (nombre que sugiere una pequeña marea que besa dulcemente la arena de la playa) se conforma de la siguiente manera:

Una redondilla octosílaba

Tres redondillas trisílabas

Una redondilla octosílaba final.

Se puede continuar con tres trisílabas seguidas de una octosílaba repitiendo tantas veces como el poeta crea necesario, pero siempre acabando en octosílaba.

Yo no soy innovador,

gusto lo tradicional,

para mí lo principal

es el verso encantador.

Que tenga

donaire

y su aire

mantenga.

Hablando

de amores,

dolores

cantando.

Alegre

risueño

y al sueño

se integre.

Tenga ritmo musical

que pulse los sentimientos

dando a lectores momentos

de excitación cerebral.

Alcoholismo

Se llenan de tarde y noche

los bares y las tabernas

las discusiones eternas

se riegan con gran derroche.

Saber

con tino

el vino

beber.

La gran

cogorza

si en orza

te dan.

Después

andar

y dar

traspiés.

Llegar a casa achispados

es diario y natural.

La esposa lo toma mal,

ella e hijos maltratados.

Costumbre

malsana

no sana

la lumbre.

Mesada

bebida,

la vida

gastada.

Familia

sufriente,

doliente

vigilia.

El alcoholismo es la plaga

que destruye más hogares,

rompe lazos familiares.

¡Maldición de quien se embriaga!

MAREÍLLA MAYOR

Presentada por Maramín el 06 de octubre de 2011, consta de:

– Primera estrofa endecasílaba, en cuarteto o serventesio.

– Tres estrofas pentasílabas llevando el mismo orden, es decir que si la primera es cuarteto las que siguen serán redondillas, y si fuera serventesio, entonces serán cuartetas.

– Por último, otra estrofa endecasílaba como la primera.

La Duquesa de Alba de boda

Elegante, vestida de amarillo

va la Duquesa de Alba suntuosa,

de juvenil figura y orgullosa

avanza por el centro del pasillo.

Alfonso espera

junto al altar,

se va a casar

por vez primera.

Ella, tercera

vez que se casa,

ya sobrepasa

ser bachillera.

¡Ay, Cayetana!

De ochenta y cinco

aun das un brinco

de sevillana.

Se comenta el enlace en sociedad,

se desatan las lenguas y decires,

en la radio, la tele, donde mires

las revistas le dan prioridad.

EL POECUCHO

2011-09-27T07:09:00.001-07:00

Esta composición poética creada por José Rafael Hernández Fereira se basa en el maracucho, dialecto hablado en el estado de Zulia (Venezuela).

Poecucho deriva precisamente de la unión de las palabras poemas y maracucho, y consiste en composiciones que pueden tener un número indeterminado de versos, en una o varias estrofas imparisílabas, pero siempre conservando la misma cantidad de versos cada una.

Hay libertad de rima.

Si vos me quisierais como yo

Si vos me quisierais como yo,

seríamos felices como las lombricitas,

pasearíamos de la mano como tortolitos

y no haría falta echarle flit a tu hermanito

para que nos deje vivir nuestro amor.

No haría falta vernos a escondidas

ni andar de roñoqueros con mentiras.

tendrías las pantaletas de decirle

a ellos que soy el que te mueve el piso

aunque se arrechen y peguen gritos.

Mamaguela

En la distancia de los años

vienes a mi recuerdo mamaguela,

sentada paciente en el enlosao

acariciándome la cabeza para dormirme,

comprando Cola Victoria y pan dulce

manjares diarios para mi desayuno.

Ya tenías todo el pelo blanco

y una chorriera de hijos

que alimentaste con amor

a pesar de la fregada situación

con sopa de fideos, fororo

y platos de quaker caliente.

El viejo Manuel

El viejo Manuel es todo un personaje,

el más hablachento y tarupido

que existe en la bolita del mundo

incluido. todo el mollejúo universo.

Dice que hecho el guilimeis ha tenido

mas empates que Don Juan Tenorio

y que tiene enterrado en su patio

un baúl cuquerico de morocotas,

que se lo trajo de gochilandia

jugándole la camulina a su compadre.

Todos le maman gallo pero no les para

porque dice que con chinchurrios

no se agarra ya que un patiquín

como él debe tener mucho caché.

Para más información sobre el maracucho, uso, significado y procedencia de las palabras, pueden consultar el siguiente sitio:

www.maracucholario.blogspot.com

EL ENDECASÍLABO PRADIANO

2011-09-21T08:05:00.000-07:00

En el ítem OTRAS FORMAS POÉTICAS (http://vademecum-poetico.blogspot.com/2010/08/otras-formas-poeticas.html) hemos visto algunas creaciones y recreaciones del gran pensador, ensayista y hombre de letras que fuera el peruano Manuel González Prada (1844-1918), quien contribuyó a la renovación poética mediante la experimentación rítmica.

En su libro Exóticas (1911) encontramos, entre sus novedades métricas más sorprendentes (ritmos continuos y proporcionales, laudes, polirritmos sin rima, etc), el siguiente poema:

El rincón florido

Ensayo de un nuevo endecasílabo con hemistiquio esdrújulo

y sin acentos en 4ª, 6ª ni 8ª.

ÓO/ÓOO–O/ÓOO/ÓO

Sol del trópico, mi Sol adorado

¿qué del vívido raudal de tu fuego?

Nubes lóbregas te ciñen y ocultan:

eres lámpara de un velo cubierta.

Ya los árboles, sin hojas ni flores,

vierten lágrimas, ahogan suspiros.

Es el lánguido latir de la vida,

es el fúnebre sopor de la muerte.

Mas ¿el ámbito del mundo no encierra

campos fértiles, rincones floridos?

Ve mis cármenes secretos, oh Amada;

dí si en páramos de nieve se tornan.

Guardo en lo íntimo del alma tu imagen,

llevo un cálido, florido rincón.

Ahora bien, si nos atenemos sólo al poema, hallamos lo siguiente:

–Tiene acentos en 1ª, 3ª, 7ª y 10ª sílabas.

–El inicio de esdrújulas admite la sinalefa.

–Todas las esdrújulas contienen tres sílabas.

–Los acentos en 7ª recaen en palabras llanas o agudas.

Consideraciones:

1) Si bien González Prada graficó y aplicó el acento en 1ª sílaba, parece ser que Pedro Henríquez Ureña no lo tuvo en cuenta:

“González Prada, que tantos ensayos de innovación y renovación hizo en el verso, inventó un tipo más de endecasílabo, acentuado en tercera y séptima, con la peculiaridad de que el acento de la tercera va siempre en palabra esdrújula.”

Estudios de versificación española

Eudeba (Buenos Aires, 1961)

Anterior a esto, en el Volumen XX, Número 39 (marzo 1955) de la Revista Iberoamericana se publica “Panorama poético de González Prada”, donde aparecen estas palabras:

“Antes que Rubén Darío, intenta resucitar el verso eneasílabo (empleado por los antiguos poetas españoles populares en refranes, glosas y canciones); cultiva el endecasílabo de acentos en la tercera, séptima y décima sílabas (novedad practicada más tarde por los modernistas); …”

Robert G. Mead, Jr.

University of Connecticut

Por lo tanto –si nos ceñimos a esto–, el acento en 1ª podría ser considerado optativo.

2) Teniendo en cuenta lo precedente y la admisión de la sinalefa al inicio de esdrújula, el acento de 3º sílaba bien puede recaer en una palabra esdrújula que contenga más sílabas.

¡Rei/na_ar/gén/te/a/de_a/zul/fir/ma/men/to!

La_o/ro/pén/do/la/des/plie/ga/su/vue/lo…

3) Mientras el acento recaiga en 7ª sílaba nada impide que la palabra que lo contenga sea también esdrújula:

U/na/pér/di/da/que/dé/ja/me/pre/so…

Estas consideraciones no modifican en absoluto el endecasílabo pradiano; sino que, por el contrario, amplían sus posibilidades.

De Luis Estoico, poeta que utiliza este endecasílabo en algunas de sus composiciones, tomamos el siguiente ejemplo:

Para in sécula

Quiero el tórrido fuego de tu beso

más el cándido mirar de tus ojos,

sólo cédeme, mujer, lo que expreso

para in sécula tenerme de hinojos.

Ola ignífera tus labios tan rojos

son que siéntome morir en pecado,

¡cuán espléndido saberte a mi lado

que hasta líbrame de vanos enojos!

Eres síntesis del campo estrellado,

ángel célico de tierno mirar,

nunca lágrimas ni fútil enfado,

¡musa cándida te quiero adorar!

Sólo entrégame, mujer, lo que pido

¡para in sécula tenerme rendido!

EL SIJO O SHIJO

2011-09-13T06:50:00.000-07:00

La luna por el cielo navega solitaria,

no sabe que la miro con ojos angustiados,

¡oh luna! ¡En esta noche somos almas gemelas!

El sijo o shijo es la máxima expresión poética del pueblo coreano.

Apareció durante la Dinastía Koryo (918-1392) y floreció en el período Choson o Yi (1392-1910).

Sijo significa “melodía de la época o del tiempo”.

Estructuralmente se compone de tres versos que pueden abarcar en total 43 o 45 sílabas distribuidos de la siguiente manera:

1º verso: 3 ▬ 4 ▬3 (o bien 4) ▬ 4 sílabas

2º verso: 3 ▬ 4 ▬ 3 (o bien 4) ▬ 4 sílabas

3º verso: 3 ▬ 5 ▬ 4 ▬ 3 sílabas

Cada grupo de sílabas se denomina umbo y equivale a un pie métrico.

En sus comienzos los temas del sijo eran la fidelidad al soberano, el amor de los hijos hacia los padres y la glorificación de la naturaleza.

Actualmente aborda otros temas: el amor, el compromiso social, el mundo cotidiano, la perplejidad y angustia de nuestro tiempo, etc.

Para escribir un sijo hay que tener en cuenta lo siguiente respecto de sus versos:

Primer verso

Suele describir un estado de contemplación donde interviene directamente el sujeto lírico o algún otro personaje.

Es norma que el primer umbo comience con tres sílabas.

Segundo verso

Habitualmente se propone una pregunta, un cuestionamiento o una confrontación entre los diversos objetos o sujetos contemplados.

También debe iniciarse con un umbo de tres sílabas.

Tercer verso

Introduce una nota singular, comparable al método del haiku, pues surgirá una resolución clara, una sentencia que describirá la armonía alcanzada entre el sujeto y su entorno.

Este verso debe principiar con una expresión exclamativa de tres sílabas al que seguirá un umbo de cinco.

Generalmente el sijo no lleva título y la rima puede emplearse, pero en modo alguno es imprescindible.

Las aliteraciones, las paranomasias, los onomatopeyas y los juegos de palabras son abundantes en el sijo.

ÚLTIMAS ESTOICADAS

2011-08-09T10:08:00.000-07:00

A continuación se presentan las últimas creaciones de Luis Estoico.

EL FATRÁS RONDEL

Presentado el 19 de mayo de 2011, es un poema que combina el fatrás con el rondel.

Del FATRÁS presenta su estructura en rimas y en versos (2+11), su condición birrima (tal como el rondel) y la iteración de los versos del dístico en las posiciones primera y última de la oncena respectivamente.

Del RONDEL, aparte de lo señalado sobre la rima, la repetición propuesta por el fatrás; pero en este caso haciendo que el dístico aparezca también en los versos 5º/6º y 10º/11º de la oncena.

Ahora bien, teniendo en cuenta que el fatrás utiliza versos que no superan las diez sílabas e isométricos, pares o impares, para el FATRÁS RONDEL se respeta la misma regla.

Esquema:

Dístico: a¹ b¹

Oncena: a¹ a b a a¹ b¹ b a b a¹ b¹

¡DESPUÉS QUE ME DAS UN BESO…!

Después que me das un beso

¡no puedo estarme de pie!

Después que me das un beso

me pasa un raro suceso

que explicarte bien no sé

aunque me devane el seso:

después que me das un beso

¡no puedo estarme de pie!

Te juro y rejuro que

no me estoy volviendo obseso,

pero por Dios, a mi fe,

después que me das un beso

¡no puedo estarme de pie!

EL MAILLET RONDEL

Presentado el 19 de mayo de 2011, esta composición consta de 16 versos distribuidos en cuatro estrofas.

La rima de las estrofas primera, tercera y cuarta es abrazada; la segunda, cruzada.

Del MAILLET presenta el descenso escalonado del primer verso hasta ocupar el cuarto lugar de la estrofa última.

Del RONDEL su condición birrima y la iteración propuesta por el MAILLET; pero en este caso sumándole un segundo verso, el que estará próximo al que desciende.

En consecuencia, y para una mejor armonización del conjunto, los dos primeros versos de la estrofa inicial reaparecerán como los últimos de la tercera; y los dos primeros de la segunda como los dos finales del poema.

Siendo ambas formas isométricas, para la presente composición puede usarse cualquier metro, par o impar.

Esquema global:

Estrofa primera: a¹ b¹ b a

Estrofa segunda: b² a¹ b a

Estrofa tercera: b a a¹ b¹

Estrofa cuarta: a b b² a¹

¡CÓMO NO AMARTE…!

¡Cómo no amarte, amor mío,

si estás en mi pensamiento

pues no hay siquiera un momento

que de ti sufra desvío!

Clama así mi sentimiento:

¡cómo no amarte, amor mío,

si estando a tu lado siento

del amor su poderío!

Te pienso mi complemento,

eres mar y yo navío.

¡cómo no amarte, amor mío,

si estás en mi pensamiento!

Contigo no estoy vacío,

del hastío estoy exento

que clama mi sentimiento:

¡cómo no amarte, amor mío!

EL PÁNTUM RONDEL

Presentado el 19 de mayo de 2011, formalmente consta de 20 versos repartidos en cinco estrofas de cuatro versos cada una.

Del PÁNTUM presenta las rimas cruzadas y la conversión de los versos 2º y 4º de una estrofa en los versos 1º y 3º de la siguiente.

Del RONDEL –aparte de la iteración de versos que produce el pántum-, la estructuración birrima del poema y la presencia de la estrofa primera que se repite íntegra al final del mismo, a la manera del rondel doble.

Aunque ambas composiciones isométricas suelen escribirse generalmente en octo o en endecasílabos, nada impide que para el PÁNTUM RONDEL puedan usarse otros metros, pares o impares.

He aquí su esquema global:

Primera estrofa: A1-B1-A2-B2

Segunda estrofa: B1-A3-B2-A4

Tercera estrofa: A3-B3-A4-B4

Cuarta estrofa: B3-A1-B4-B2

Quinta estrofa: A1-B1-A2-B2

PROFUNDAMENTE TE QUIERO

Profundamente te quiero,

no lo puedo controlar,

déjame ser tu trovero

y así poderte cantar.

No lo puedo controlar,

sólo quererte prefiero

y así poderte cantar

con el corazón entero.

Sólo quererte prefiero,

no lo debes ni dudar,

con el corazón entero

yo te lo puedo expresar.

No lo debes ni dudar,

profundamente te quiero,

yo te lo puedo expresar:

¡déjame ser tu trovero!

Profundamente te quiero,

no lo puedo controlar,

déjame ser tu trovero

¡y así poderte cantar!

EL QUADRILLE RONDEL

Presentado el 19 de mayo de 2011, esta combinación tiene:

Del QUADRILLE los cuatro cuartetos de rima cruzada, la alternancia de versos largos y cortos (que pueden ser de 12 y 11, 10 y 9, 8 y 7, etc.; pero conservando siempre como diferencia una sílaba y empezando por número par), y la iteración de los versos de la primera estrofa a lo largo del poema:

verso 1= verso 16

verso 2= verso 5

verso 3= verso 9, y

verso 4= verso 13

Siendo que el quadrille abarca sólo dos rimas, del RONDEL sólo se suma la presencia de la estrofa primera que se itera al final; pero en este caso INVIRTIENDO SU ORDEN.

En consecuencia:

Estrofa primera: a¹ b¹ a² b²

Estrofa segunda: b¹ a b a

Estrofa tercera: a² b a b

Cuarta estrofa: b² a² b¹ a¹

DE BUENA FE

De la forma en que te amé

ninguno podrá amarte,

lo digo de buena fe

aunque no quieras fiarte.

Ninguno podrá amarte

-tú lo sabes, yo lo sé-

con un amor que aparte

lo que en tu pecho dejé.

Lo digo de buena fe:

mi amor supo enseñarte

de la vida su porqué,

que vivir es un arte.

Aunque no quieras fiarte

lo digo de buena fe:

ninguno podrá amarte

¡de la forma en que te amé!

EL QUADRILLÓN

Presentado el 24 de mayo de 2011, es un poema que se basa en el quadrille, composición francesa birrima compuesta en cuatro cuartetos de rima cruzada, que alterna versos largos y cortos (que pueden ser de 12 y 11, 10 y 9, 8 y 7, etc.; pero conservando siempre como diferencia una sílaba y empezando por número par), y que itera los versos de la primera estrofa a lo largo del poema:

verso 1= verso 16

verso 2= verso 5

verso 3= verso 9, y

verso 4= verso 13

Basado en estas pautas surge el quadrillón, un nuevo poema que no tendrá medida fija para sus versos, los que serán isométricos, pares o impares.

Ahora bien, no sólo conservará del quadrille su iteración propia, la que queda expuesta en el verso primero de cada estrofa, sino que también lo hará en el verso cuarto.

En consecuencia, podrán leerse los versos de la primera estrofa de arriba hacia abajo y desde abajo hacia arriba a lo largo del poema.

Asimismo, la primera estrofa se repetirá íntegramente en la cuarta; pero en orden invertido.

He aquí la esquematización del QUADRILLÓN:

1º estrofa: A¹ B¹ A² B²

2º estrofa: B¹ A B A²

3º estrofa: A² B A B¹

4º estrofa: B² A² B¹ A¹

SU MIRAR ATERCIOPELADO

Su mirar aterciopelado

me deja más que patitieso,

profundamente enamorado

y sin empacho lo confieso.

Me deja más que patitieso

y no menos que embelesado

que en sus ojos dejara un beso

profundamente enamorado.

Profundamente enamorado

declaro sin ningún exceso

que su miramiento asedado

me deja más que patitieso.

Y sin empacho lo confieso

profundamente enamorado:

¡me deja más que patitieso

su mirar aterciopelado!

LA TRIOLETINA

Presentado el 28 de junio de 2011, es un poema birrimo que consta de cuatro estrofas uniformes de cinco versos cada una y de los cuales el segundo es un semiverso.

El verso inicial se repite al final de la segunda estrofa y la última itera totalmente la primera.

Con respecto a la medida de los versos, éstos pueden ser tanto de arte menor como mayor, pero teniéndose en cuenta que el segundo verso de cada estrofa es la mitad de los otros.

Asimismo, dicho semiverso rima con el primero y con la primera mitad del tercero.

La forma esquemática de cada estrofa es como sigue:

V1...................................................A

V2...............a' (verso corto que rima con V1 y semiverso del V3)

V3...............a'.................................B

V4...................................................B

V5...................................................A

¡MI BELLA PIZPIRETA…!

Oh, mi bella pizpireta,

tu silueta

del planeta es lo mejor

que me siento admirador

de la mujer más completa.

Es tu talle de aloeta

la más neta

y concreta gracia en flor,

¡que quiero ser tu amador,

oh, mi bella pizpireta!

Ni canción ni canzoneta

ni opereta

encorseta tu primor,

¡tú precisas un cantor

que también sea poeta!

Oh, mi bella pizpireta,

tu silueta

del planeta es lo mejor,

¡que me siento admirador

de la mujer más completa!

LAS QUINTILLAS ARRONDELADAS

Presentadas el 29 de junio de 2011 responden al esquema ababa, donde los versos 3º y 4º de una estrofa pasan a ser los versos 1º y 2º de la siguiente.

El último verso de la primera estrofa se repite al final de todas las demás¹.

En cuanto a la cantidad de quintillas arrondeladas a usarse, ésta queda al arbitrio del poeta, pudiendo ser de tres en adelante.

Pero téngase en cuenta que los versos 1º y 2º de la primera estrofa reaparecen en la última ocupando los lugares 3º y 4º respectivamente.

Si el poema se construyera en versos de arte mayor, las estrofas recibirán entonces el nombre de QUINTETOS ARRONDELADOS.

¡COMO LA ABEJA…!

Porque te quiero, mi amor,

pienso en ti constantemente

pues de tu boca el dulzor

deseo perdidamente

como la abeja a la flor.

Pues de tu boca el dulzor

deseo perdidamente

porque en ti miel y calor

encuentro dichosamente

como la abeja en la flor.

Porque en ti miel y calor

encuentro dichosamente

¡sólo besos con fervor

te daría asiduamente

como la abeja a la flor!

¡Sólo besos con fervor

te daría asiduamente…!

Porque te quiero, mi amor,

pienso en ti constantemente

¡como la abeja en la flor!

¹ El último verso puede modificarse levemente si no resulta acorde a los versos precedentes, tal como en el presente donde el verso “como la abeja a la flor” cambia en este caso por “como la abeja en la flor”, pudiendo haber sido también “como en la abeja la flor”, “como la abeja y la flor”, etc.